Siempre he
querido hacer un post de estos en forma de lista que va haciendo
cuenta atrás y tiene título clickbait, pero nunca he sabido de qué
hacerla.
El otro día estaba siguiendo en directo por twitter qué películas
se iban a estrenar el festival de Annecy este año (¿Era yo la única
persona del mundo que lo estaba haciendo? Puede ser…) y veía cómo
mi hype se subía por las nubes con nombres que la mayoría de la
gente no conoce. Y de ahí ha salido este post.
Son diez películas que me encantaron en su momento, relativamente modernas, y que me parece injusto que casi nadie conozca.
10.-
Peur(s) du noir
Francia.
2007. Votos en filmaffinity: 519
Peur(s) du noir
es una colección de historias de terror en blanco y negro. De cada
historia se encarga una persona importante en el mundo del cómic o
la ilustración: Blutch, Charles Burns, Marie Caillou, Pierre Di
Sciullo, Lorenzo Mattotti y Richard Mcguire.
Aunque las
historias tienen en común el miedo a la oscuridad, están hechas con
puntos de vista completamente distintos y el dibujo tiene el sello
personal de cada artista.
Como casi siempre
en este tipo de películas hechas de corto/mediometrajes, algunas
historias te llegan más que otras. En mi caso, creo que la historia
que cierra la película, de la que se encarga Richard Mcguire, es mi
preferida.
En estricto
blanco y negro, sin tonalidades intermedias, juega muy bien con los
espacios, crea verdadera tensión y saca todo el partido posible al bicromatismo.
También
destacaría la primera historia, hecha por Blutch, sobre un
enigmático hombre y sus cuatro perros cabreados. Quizás no despunta tanto por la historia como por el precioso, aunque siniestro dibujo.
9.- Manang
Biring
Filipinas.
2015. Votos en filmaffinty: Menos de 10
Manang Biring es
la protagonista de esta historia. Es una mujer mayor a la que le han
diagnosticado cáncer y apenas le quedan seis meses de vida. Recibe
una llamada de su hija, que vive lejos y no sabe nada de la enfermedad, y le dice que
estas navidades quiere ir a visitarla. Pero quedan más de seis meses
para Navidad…
Aunque con este
punto de partida puede parecer un dramón insufrible, Manang Biring
es una película muy simpática y con la que solté alguna que otra
carcajada. Aunque filmaffinity discrepe, yo la categorizaría como
dramedia o comedia agridulce.
La protagonista
es puro amor, locura y genio y consigue que empatices con ella desde
el minuto uno. Gran culpa de esto es de la actriz principal, Erlinda
Villalobos.
Digo actriz porque la película está hecha con rotoscopia. De hecho, es la
primera película filipina en utilizarla. Y aunque al principio de la
película pensaba que el aplicar esta técnica parecía innecesario,
varias escenas me quitaron la razón. No resta
nada a la actuación de Erlinda y sin embargo crea escenas realmente
bellas.
8.- Gartxot
La animación en
España está muy infravalorada. No entendí que Psiconautas, Chico y
Rita o Arrugas no estuvieran nominadas al Goya a la mejor película en sus
respectivos años. Pero el caso de Gartxot es aún más sangrante. Ni
si quiera estuvo nominada a mejor película de animación en su año.
Bueno, hablemos
de la peli. Cuenta una historia basada en la leyenda de Gartxot,
bardo/bertsolari de Itzaltzu. Itzaltzu queda cerca de
Orreaga/Roncesvalles, donde la iglesia está construyendo una gran
catedral. Gartxot tiene un hijo, llamado Mikelot, con una voz
preciosa y que encandila al abad, y éste decide raptarlo y enseñarle
latín para que cante en la inauguración de la catedral.
La película es
un canto anticlerical en defensa del euskera y la historia vasca. Y
es un canto terrorífico y con un punto gore con el que es difícil
no estremecerse.
Los escenarios
son muy bellos y hechos con mucho cuidado. El diseño de los
personajes, sin embargo, no me termina de convencer. Nunca he sido
muy aficionado del estilo cubista yo.
7.-
Avril et le monde truqué
Francia.
2015. Votos en Filmaffinity: 462
Año 2015 y aún
estamos en la era del vapor. Durante años, los científicos que
destacan en su campo acaban desapareciendo sin dejar rastro. El
resultado es Napoleón VI gobernando una Francia preciosa vista desde
lejos, pero asquerosa si tienes que vivir en ella y un mundo sin
carbón y acabando sus reservas de madera.
Esta película
steampunk es una delicia para la vista y todo un dechado de
imaginación. Los paisajes de este nuevo París son realmente
hipnóticos y están hechos con mucha atención al detalle. No se
intenta ocultar la gran influencia del mundo Ghibli sobre la
ambientación.
En la película
seguimos a una niña y su gato, que intentan encontrar a los padres
de ella, que son una pareja de científicos desaparecidos. La trama
en sí es demasiado simple, como sacada de una plantilla de office
para hacer una película de aventuras. Pero esta trama infantilizada
choca un humor bastante ácido y un final que nos hace reflexionar
sobre si los humanos somos un cáncer para el planeta o si la
estupidez siempre triunfa sobre la inteligencia.
6.- Princess
Dinamarca.
2006. Votos en filmaffinity: 649
Princess es una
película muy turbia. La madre de Mia muere y se tiene que ir a vivir
con su tío August, que es cura. Su madre era actriz porno y murió
de sobredosis. Mia ve fotos de su madre por todas partes, y August
cree que eso no es sano, por lo que intenta que todo el material de
su hermana desaparezca de las tiendas para que Mia lleve una
existencia normal. Esto acaba en una bacanal de violencia y venganza
muy entretenida.
El dibujo de
Princess es bastante simple, a veces infantil. Pero eso no hace que
se deje de mostrar violencia, sangre y sexo. En ocasiones el dibujo se mezcla con
imagen real, que si no recuerdo mal es en los momentos en los que
sale la madre de Mia.
5.-
Louise en hiver
Francia. 2016.
Votos en filmaffinity: 61
Louise en una
anciana un poco huraña que suele pasar el verano en un pueblo de la
costa. Cuando el verano se acaba, el pueblo se queda desierto y ella
pierde el último tren. Una tormenta deja al pueblo fantasma sin
electricidad, así que Louise, completamente aislada, tiene que
buscarse la vida para sobrevivir.
La primera media
hora de la película, que es magistral, Louise la pasa hablando con
ella misma. Poco a poco, según ella decide echar la vista atrás y
recordar su vida, van apareciendo flashbacks que te van cambiando la
idea que tenías de esta pobre anciana. Ahora la conoces más, y tú
decides si la amas más o menos. Mención especial a la actriz que da
voz a la anciana, que te mete en un trance cálido y pausado.
Aunque pueda
parecer lo contrario, la película se pasa volando y es muy
entretenida. El dibujo es bonito y simple, pero esta no es una
película que destaque especialmente por su belleza.
4.- Príncipes
y princesas
Francia. 2000.
Votos en filmaffinity: 70
Michel Ocelot,
aunque es famoso por su serie de películas sobre el pequeño Kirikú,
se ha especializado en la animación con siluetas al estilo de Lotte
Reiniger, creadora de la primera película de animación de la
historia. He elegido esta película entre todas las que tiene con
este tipo de animación (Ivan Tasrévitch, Los cuentos de la noche)
porque es la primera. Pero son todas bastante parecidas y a veces uno
tiene la sensación de dejà vu al ver las nuevas. Aunque Príncipes y princesas es la primera película, para ver los inicios de Ocelot con esta técnica hay que ver el cortometraje de Los tres inventores o la serie de televisión La princesa insensible.
En Príncipes y
princesas dos niños y su abuelo cuentan cuentos de corte clásico
con siluetas. Sin duda es la película más infantil de la lista,
pero cualquiera puede disfrutar con la belleza de las escenas
representadas. Con poco más que un fondo, juegos de luces
y siluetas negras, Ocelot consigue crear escenarios
verdaderamente preciosos y complejos.
3.- Piedras en
los bolsillos
Letonia. 2014.
Votos en filmaffinity: 109
Esta es una
película muy personal y, por tanto, un gran riesgo recomendarla. Pero a
mí me pareció maravillosa y no la podía dejar fuera de la lista.
Signe Baumane, la
directora, nos cuenta su historia junto a la de otras cinco mujeres
de su familia que también sufrían de depresión. Ella misma es la
narradora de la historia, y con una voz un poco sobreactuada nos va
llevando de un personaje a otro mientras reflexiona sobre ella misma,
la familia, la depresión y el suicidio.
El humor negro y
las imágenes oníricas y surrealistas son las herramientas
utilizadas para entretener al espectador mientras el viaje
introspectivo de la directora avanza.
Signe trabajó
durante un tiempo para Bill Plympthon, y esta influencia se ve muy
claramente tanto en la forma de contar la historia como en el estilo
de dibujo y en la extraña y escasa animación. Pero en este caso,
creo que la alumna ha conseguido superar al maestro.
2.- L’arte
della felicità
Italia. 2013.
Votos en filmaffinity: 65
Sergio no es
feliz. Es un hombre huraño y que parece tener mucha ira en su
interior. Su hermano mayor acaba de morir. Su hermano mayor, que se
fue hace diez años a la India y con el que hablaba ocasionalmente
por Skype.
Sergio trabaja en
Nápoles. Él quería ser músico, pero es taxista. Hay una huelga de
basuras y no para de llover. Así es aún más difícil ser feliz.
La película
trata sobre la relación de Sergio con su hermano y con su recuerdo.
Distintos viajes en su taxi le llevan a distintas zonas de la ciudad
que le llenan la cabeza de recuerdos.
Otro viaje
introspectivo, quizás no tan sorprendente u original como el de la
película anterior, pero, sin duda, mucho más bello.
1.-
Strings
Dinamarca.
2001. Votos en filmaffinity: 558
Strings es una
película hecha con marionetas, la primera de la historia. Pero las
marionetas no representan humanos. Los personajes son marionetas con
todo lo que ello implica. Ir descubriendo cómo sería el mundo si
las marionetas tuvieran vida propia es uno de los grandes atractivos
de esta película, si no el mayor.
Cómo consigue el director transmitir lo que están sintiendo unos personajes que no pueden modificar sus expresiones faciales es aún una incógnita para mí, pero no hay duda que lo consigue.
Otra cosa por lo
que destaca la película es la preciosa fotografía, la iluminación
y los escenarios reales.
La historia
comienza con la muerte del rey, padre del protagonista. Esta muerte
desencadena una historia épica entre distintos reinos y razas, con
sus venganzas, sus traiciones y su hueco para una relación amorosa.
Nada que no hayamos visto ya antes miles de veces, pero todo eso es
una excusa para ir descubriendo este mundo imaginario con sus propias
normas.
Una obra maestra
que debería tener más reconocimiento. Opino.
Es inútil.
ResponderEliminarQue la primera sea Strings me congratula, porque pensé que la única que había visto de toda la lista, diploma olímpico para más señas, iba a ser una peli que no me había gustado.
ResponderEliminarMe llaman especialmente la atención la 8, la 7 y la 6. Quizá en algún momento me tengas de devolver la pelota y obligarme a maratoniar estas cosas.
@Heitor
ResponderEliminarLo de que odiárais Príncipes y princesas aún lo considero un expediente X. En mi cabeza os equivocásteis al bajar la película o algo.
8, 7 y 6 son, junto a la 10 las que veo más probable que te gusten, la verdad.
Gracias por leerme! Viva Strings
Solo he visto de la lista "Príncipes y princesa", y me parece una maravilla. Tendré que ver algunas de las otras, la mayoría ni conocía de su existencia.
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